义嘛！

接着，徐明和张瞳和观众们展开了友好的互动。

现在的观众还是相对理智的，还没有后世那些相对比较狂热的粉丝。

“徐明你好，请问，你既演过电视剧，又是这部电影的男主角，而且你还发行了好多好听的歌曲，你是准备和香江的刘福荣一样，准备影视歌三栖发展吗？”

徐明怀疑这位观众可能是彭玉伦或者韩三屏他们中的谁事先安排的！

这个问题，直接问到徐明的心巴上了，所谓的正中下怀！

“首先，我纠正您一下哦，不止刘福荣，香江和湾湾很多甚至多数明星都是影视歌三栖的，例如刘福荣、梁超伟、罗文、许冠文等等。”

“当然，和培养方式有关，也和香江和湾湾的流行元素有关，两地都是比较经典的快餐文化，大多数剧组不那么讲究慢工出细活，所以，只要素质不差，就能应付多数剧组！”

“而且，他们的影视剧体系也比较成熟，已经形成了固定的工业化拍摄流程，有很多人物或者拍摄技法已经固定化，适当的培训就能胜任。”

“除了少数作品，他们的拍摄周期一般也不会太长。”

“所以，你会看到，香江和湾湾的很多影视剧的很多情节和人物其实都有点重合。”

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“但是我们内地的影视剧，暂时还没形成工业化的拍摄流程，因此对演员的整体素质要高一点，而且，剧组拍摄的时间也更长。“

“我们的电视剧比如《红楼梦》，选角加培训就花了一年多，全部拍摄完成花费了三年五个多月的时间，《西游记》更是从1981年拍摄到了1986年。”

“香江呢，一部电影一个月拍摄完成的比比皆是，精工细作的剧组很少，和我们正好相反，所以他们是一种快餐文化，演员和歌手也更讲究速成。”

“当然，随着我们内地的影视文化和音乐文化的发展，也必然会走入香江和湾湾的发展轨迹，我个人感觉这是历史的选择，不以个人的意志为转移！”

“因为，娱乐必将大众化，不会再像古代一样，属于少数精英人士的专属！”

“我只是运气好，赶上了我们的娱乐事业发展的快车道而已，所以就贪心了一点，影视歌都有所接触，但愿我最后不会沦为杂而不精的尴尬境况！”

徐明的回答一步步的偷换了概念，把话题带到了影视剧是该满足少数人的艺术追求，还是该娱乐大众上。

全场观众面面相觑，这小子话挺多，但是貌似没直接回答刚才的问题啊！

“张瞳你好，我们看到你在电影中的表演十分精彩，今天见到你本人，发现你本人比电影中还漂亮！请问，你觉得在电影中，是演技重要呢，还是形象更重要？”

其实这个问题是有陷阱的，要不是《爱在黎明》是张瞳第一部真正的作品，徐明都怀疑是有人在带节奏了。

“当然是演技更重要，形象是固定的，但是演技是可以不断提升的！”

张瞳的回答也算是十分的得体，全场观众报以热烈的掌声。

你看人家姑娘多实诚，不像徐明那个小子，滑不溜手的。

“徐明，我是你的歌迷，你能给大家唱首歌吗？”

“没问题，不过很抱歉，这次没准备伴奏，我清唱一首行不？”

观众席一片掌声，来看个电影，还能听歌，虽然没有伴奏美中不足，但是毕竟是多出来的，还要啥自行车呀！

于是徐明挑了自己第二张专辑里，相对歌词比较密，不太过度依赖伴奏的《直到世界尽头》。

效果出奇的好，从第二遍主歌开始，全场三百多观众，至少有小一百人跟着徐明一起唱，成了大合唱。

这个场景徐明真的熟，因为徐明第一次真正的舞台